Blind Date: concerto al buio

Cesare Picco, Patrizio Rispo e Ilenia Lazzarin con CBM Italia Onlus: insieme per fare di più

Napoli 22 aprile ore 21:15, Teatro Bellini. Su questo meraviglioso palco, uno dei più antichi e prestigiosi d’Italia, va in scena la solidarietà. Volti notissimi, napoletani e non, prestano la loro immagine al servizio di una causa benefica: una raccolta fondi per combattere la cecità nei paesi più poveri del mondo.

Lo scopo di CBM Italia Onlus, Christian Blind Mission, organizzazione umanitaria internazionale d’ispirazione cristiana, ma con operatori laici, è di “restituire la luce” a milioni di bambini ciechi o con disabilità visiva, ridare quindi dignità ai meno fortunati.

La partecipazione e la generosità delle donazioni permetterà a CBM di sostenere i progetti di lotta alla ‘cecità evitabile’. ‘Blind Date’, questo il nome dell’evento già tenutosi in altre città d’Italia, un concerto al buio del grande Cesare Picco, il IX organizzato insieme a CBM. Speciali presentatori sono i bravissimi Patrizio Rispo e Ilenia Lazzarin, ambasciatori di CBM Italia Onlus, che, proprio per l’ONG, si sono recati in missione in Kenya nel 2011.

Stavolta non apprezzeremo “solo” i bravi attori e il geniale musicista, piuttosto la loro profonda umanità; gli artisti solidali che spendono tempo, energie e talento per dare una speranza di luce ai meno fortunati.

Inutile dire che è una serata speciale, emozionante e suggestiva. I biglietti sono esauriti da settimane e c’è una lista d’attesa di 600 persone speranzose di poter entrare all’ultimo momento. Un affettuosissimo amico ci ha permesso di presenziare, riservandoci un ottimo posto in platea, 5 fila; riconosco, seduti vicino a me, personaggi famosi. Riusciamo a ringraziarlo solo a fine serata, quando abbiamo la percezione completa dell’immenso dono che ci ha fatto.

I due attori di Un posto al sole, spiegano, con la simpatia innata che li contraddistingue, il significato del motto dell’ONG “Insieme per fare di più”: contrastare l’isolamento e l’assenza di futuro di questi bambini attraverso una semplice donazione. Sul palco, anche il direttore di CBM, Massimo Maggio, che scende nel dettaglio. Gli operatori dell’organizzazione vanno in cerca, nei paesi più poveri ed isolati, di bimbi con disturbi visivi, li portano negli ospedali per operarli e dar loro una nuova speranza di vita. I fondi raccolti servono anche a far studiare e laureare le persone del posto, affinché possano curare personalmente i malati. Si alternano vari filmati, incisivi, toccanti, ma, soprattutto, a lieto fine, che illustrano il lavoro svolto dall’ONG. È commovente notare il sorriso dei bambini, sbendati dopo l’operazione, che finalmente scoprono la gioia di vedere il mondo. O ancora la felicità immensa delle madri e la consapevolezza che da quel momento in poi potranno cercare serenamente un lavoro senza il terrore costante che il proprio figlio, lasciato solo, rischi di morire. Terrificante pensare che questi bimbi hanno un’aspettativa di vita bassissima, dato che ciechi, non si rendono conto dell’ambiente circostante e sono vittime di continui incidenti.

I due conduttori passano poi a spiegarci precisamente la formula del concerto che sta per svolgersi. Il teatro, sarà progressivamente avvolto da un buio totale, ma le mascherine saranno lì pronte con le torce ad accompagnar fuori i più impressionabili. Non ce ne sarà affatto bisogno. Unica accortezza, oltre il silenzio più assoluto, come si conviene a teatro, che qualsiasi fonte di luce venga oscurata: dunque cellulari e fotocamere rigorosamente spenti, così come tutto ciò che è fosforescente deve essere riposto in borsa. Non si può rischiare di alterare in alcun modo l’atmosfera magica del ‘Blind Date’.

Arriva il momento più atteso, entra il grande Cesare Picco, pianista, compositore, innovatore musicale che suona da sempre, per la precisione, da quando aveva 4 anni. Non ama essere definito “contaminatore”, ma di certo è in grado di spaziare tra generi diversi creando un linguaggio nuovo, singolarissimo e penetrante, esplorando un sentiero mai battuto prima.

Ideatore, dal 2009, di “un viaggio sensoriale nel buio più assoluto, per ascoltare la musica con ‘altri occhi’”. Diversamente da ciò che dovrebbe fare un pianista prima della sua esibizione, si siede sul palco e ci descrive brevemente il suo spettacolo. Poi raccoglie per pochi istanti la concentrazione e si accomoda allo sgabello. Il pianoforte in questione, Yamaha CFX, ci ha rivelato in precedenza Aldo Santarpino, il tecnico addetto alla messa a punto del suo pianoforte, è un prodotto ad altissimo livello, estremamente personalizzabile e settato appositamente secondo regole tecniche precise ed esigenze personali del musicista.

La magia ha inizio.

Pian piano, come scenario, cominciano a scorrere le immagini visionarie di Fornasetti Studio, curate da Barnaba Fornasetti, un visual concept studiato appositamente per il ‘Blind Date’.

Pensavo di essere preparata all’incanto cui stavo per assistere, invece, vengo travolta da sensazioni totali, paradisiache, sublimi. Pur non essendo affatto del campo, non posso non essere rapita dall’emozionante, esplosiva eppur dolcissima esecuzione. E finalmente capisco veramente cosa intendeva dire il Maestro, il pomeriggio precedente, quando l’ho conosciuto all’incontro-dibattito al Sottopalco caffè letterario del Teatro Bellini, intitolato «Improvvisazione al buio. L’uso dei sensi». Una serie di spunti riflessivi, offerti anche dal critico musicale Girolamo De Simone, che si è soffermato, in special modo, sul libro del compositore «La musica al buio», mentre si spargevano, in sottofondo, le sue note. Linguaggio della musica, senso, evento ‘intercorporeo’ che scaturisce dal tocco con i tasti. Colgo solo adesso il vero significato di ciò che raccontava quando improvvisa al buio: «Dove sono? Non me lo chiedono le mani e non me lo chiedo io. Non mi interessa. Mi accorgo solo di essere. Sono io, qui, in questo preciso momento, secondo dopo secondo, immerso in un buio che illumina alberi che non immaginavo esistessero…».

Se il giorno prima ci aveva illustrato il concetto di luce/ombra nella sua esibizione, ora lo “vedo” compiersi. La prima volta che ha sperimentato questo tipo di concerto, davanti ad una ventina di amici, è stato per lui come “il punto di non ritorno”: o si fermava per capire se aveva senso tutto ciò che stava facendo, permettersi quindi, di non vedere più dove metteva le mani, o proseguiva coraggiosamente seguendo la sua intuizione. E, per fortuna, ha continuato.

L’oscurità in sala, ha continuato, deve arrivare lenta, graduale, per far abituare l’occhio e la mente, per avvolgerci completamente e darci un nuovo modo di “sentire”. La durata perfetta del buio per poter agire correttamente sulla nostra percezione dei sensi, ci dice, dev’essere di mezz’ora; di meno non renderebbe appieno, di più non servirebbe.

Intanto, il suono del pianoforte sembra provenire da dietro, come è possibile se ho il palco di fronte? Poi ricollego cosa intendeva Picco parlando dell’importanza dell’ecolocalizzazione per il musicista e della sostanziale differenza nel modo di suonare a seconda di dove si decide di far arrivare il suono. “Reimparare ad ascoltare non solo il proprio strumento, ma se stessi”.

Capisco i suoi riferimenti al ‘Blind Date’. “Nel mondo occidentale identifichiamo nella luce la nostra vita ultraterrena, ma se non fosse così, se non fosse luce? O meglio, se il senso che noi chiamiamo vista, quello che ci mostra luce e buio, non ci fosse più? Noi arriviamo dal buio. Io penso, da musicista, che suoni nuovi dimorano nel buio, l’artista che riesce ad andarli a prendere li porta “alla luce”. ‘Inauditi’, cioè non ancora uditi dagli esseri umani, sono quei suoni che qualche genio è riuscito a portarci dal buio attraverso la luce, per farceli vedere”.

Il suo concerto nasce in Mi bemolle maggiore come pura improvvisazione in uno stile personalissimo, indipendentemente dalla serata in cui si sviluppa musicalmente. Nel suo approccio all’improvvisazione due sono le parole chiave, “visualizzazione” e “intenzione”. Ogni volta che improvvisa, Cesare Picco ha ben in mente il percorso musicale che vuole seguire e, nel contempo, la direzione artistica con cui vuole dirigere la sua esibizione, dalla prima nota all’ultima, secondo la sensazione che desidera far arrivare all’uditore.

Afferro solo ora cosa significhi per lui ‘improvvisazione’: “Quando ho cominciato ad improvvisare ho pensato di creare qualcosa ‘viaggiando’, trovando il senso della scoperta, abbandonando tutte le mie paure, senza avere un itinerario, seguendo solo me stesso” o ancora “occorre reimparare ad ascoltare non solo il proprio strumento, ma se stessi. Più che a ricercare penso a ritrovare”.

Man mano ci abituiamo all’oscurità, ci rilassiamo, ascoltiamo lui ritrovando il nostro io più profondo. Quando finalmente riusciamo a percepire totalmente il senso che voleva farci arrivare, allora, può ripartire, il processo inverso. In un continuo musicale si giunge, così, all’alba sensoriale che porta, progressivamente, alla stessa luce che ha dato inizio al concerto.

Impressionante la sensazione che proviamo alla fine del concerto. Il Maestro allunga l’ultima nota in modo infinito. Per qualche secondo sembra che il pubblico trattenga il fiato e allunghi l’orecchio sperando che ricominci a suonare. Troppa emozione, l’applauso parte solo dopo qualche secondo, ma scoppia dirompente, liberatorio, irrefrenabile.

Sul palco riappaiono Patrizio Rispo, Ilenia Lazzarin e Massimo Maggio per ringraziare Cesare Picco del prodigio rinnovato anche stavolta.

Ora tocca alla generosità degli spettatori, che con il loro sostegno concreto, possono aiutare l’ONG a ridare speranza, contro la cecità evitabile. Patrizio Rispo scende simpaticamente in mezzo a noi per riscuotere le offerte, speriamo generose, di tutti.

Chi non è in platea potrà rimediare all’ingresso del teatro dove lo aspetteranno Massimo Maggio e i collaboratori di CBM Italia Onlus.

Ci intratteniamo ancora un po’ per salutare gli amici e fare le foto di rito con i presentatori.

Serata eccellente, indimenticabile, organizzata in modo mirabile, quella “insieme per fare di più”.